Richard JACKSON UNUSUAL BEHAVIOR Exposition du 05 Mars au 21 avril 2004 “Je ne considère pas mon travail comme une critique de la peinture, mais comme une vue optimiste de ce qu’elle pourrait être”. D’abord formé, au début des années 60, par l’expressionnisme abstrait, Richard Jackson en est rapidement venu à évacuer de façon radicale la dramatisation psychique associée à l’action painting. Il s’agissait dès lors d’expérimenter différentes façons d’étendre la peinture, de la pousser en dehors de ses cadres, styles ou conventions, dans une démarche qui reposait aussi sur un penchant certain pour l’humour et le sens du grotesque. À partir de 1970, il commence à réaliser des peintures murales pour lesquelles des toiles grossièrement enduites de peinture font office de pinceaux : l’artiste se contente de les accrocher par un clou sur le mur, et de les faire pivoter sur elles-mêmes. À la fois déterminé (par le mouvement) et aléatoire (le mélange imprévisible des couleurs), le procédé relève d’une sorte d’expressionnisme mécanique, créant des fresques de formes sphériques aux couleurs vives et dégoulinantes, ponctuées par la présence des toiles qui ont servi à leur réalisation. Poursuivant ses recherches sur la variation (“juste une idée, et des milliers de peintures”), Richard Jackson en est venu, dans les années 80, à construire des architectures immenses composées de milliers de toiles enduites de peinture et empilées les unes sur les autres, selon différents schémas de base. Enfin, depuis les années 90, il s’est mis à concevoir des machines à peindre, monumentales, excentriques, aux effets anarchiques, comme Painting with Two Balls, qui avait été présentée à la IVeme Biennale de Lyon ("L’autre", commissaire : Harald Szeemann) en 1997. Pour sa première exposition personnelle à la Galerie GP & N Vallois, «Unusual Behavior», en plus d’une peinture murale, Richard Jackson nous présente les résultats de deux performances réalisées sur place avec de nouvelles machines. La première évoque une platine de disque : une vespa a tracé des sillons en crachant de la peinture sur une immense toile qui tournait sur elle-même. L’autre, le Lazy Boy, est une cabane dont les parois ont été sauvagement aspergées par un fauteuil cosy, inondé de peinture, puis actionné de façon circulaire et de bas en haut par un gros ressort métallique. Richard Jackson est né en 1939 ; il vit et travaille à Los Angeles. Présent aux dernières Biennales de Venise et de Lyon, il a exposé notamment dans des musées tel le MOMA (New York), le Whitney Museum of American Art (New York) au Los Angeles County Museum. Il est aussi représenté par la Galerie Hauser & Wirth en Suisse. ---------------- “I don’t think of my work as a critique of painting, but as an optimistic view of what it could be.” Richard Jackson began his career under the influence of abstract expressionism, but quickly came round to a radical rejection of the psychic dramatisation associated with action painting. He began experimenting with different ways of extending painting, of taking it outside the frame, beyond its styles and conventions, in an approach that also revealed a marked penchant for humour and the grotesque. Starting in 1970, he began making wall paintings in which the canvases themselves, roughly slathered with paint, were used as brushes: the artist simply hung them on the wall with a nail and spun them round. A mixture of determinism (the movement) and chance (the unpredictable mixing of the colours), this “mechanical expressionism” created spherical frescoes in bright, dripping colours, punctuated by the presence of the canvas used to make them. In the 1980s, Jackson’s work on the idea of variation (“just one idea, and thousands of paintings”) led him to build huge structures comprising thousands of canvases coated with paint and piled on top of each other, in accordance with a series of basic patterns. The end of the decade saw him designing wacky giant painting machines whose anarchic effects were exemplified by Painting with Two Balls, a work shown at the 1997 Lyon Biennale (“The Other,” curated by Harald Szeemann) in 1997. For “Unusual Behavior,” his first solo show at Galerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois, Jackson is presenting one of his wall paintings, as well as the results of two performances by his new machines. The first brings to mind a record turntable: a Vespa spitting paint making grooves on a giant revolving canvas. The second, Lazy Boy, is a hut whose walls have been wildly sprayed by a “cosy chair” soaked in paint and moved in an up-and-down circular motion on a big metal spring. Richard Jackson was born in 1939. He lives and works in Los Angeles. His work was shown at the most recent biennials in Lyon and Venice and his exhibitions include shows at MoMA (New York), the Whitney Museum of American Art (New York) and the Los Angeles County Museum. He is also represented by Galerie Hauser & Wirth.
retour
retour
	Cra-Z Boy 2003 Technique mixte 218 x 580 x 465 cm Collection F.N.A.C., Paris
retour
	La-Z Boy 2003 Chaise La Z Boy, moteur, éléments mécaniques, acier, bois, peinture acrylique 300 x 280 x 265 cm Collection privée
retour
retour
	Wall Painting 1972 - 2004 Peinture acrylique, toile, clous Dimensions variables